陶瓷，素胚勾勒出青花（4）。

★旅遊地點：上海博物館之中國古代陶瓷館

清朝的瓷器製作又有了新的發展，最出名的就是琺瑯和粉彩，把瓷器的藝術性推向了更高的巔峰。

順治年間的青花瓷與明朝的差異不大，也有花紋繁復的作品，不過順治帝入關以後在位的年頭不算長，留存的佳作倒是不多。

康熙年間的景德鎮窯豇豆紅釉瓶，細頸圓肩，體態修長，如同柳葉。我才知道原豇豆指的不是它的形態像豇豆，而是指它的顏色像豇豆。好吧，其實我也不知道豇豆是這种红色的。

黑地三彩獅耳爐是黑釉的底子，刻劃著大朵的梅花，花蕊用的是黃釉。要說三彩，其實顏色還是很素雅的。

釉裡紅魚藻紋缸的釉色紅得很正，白釉的底子，魚刻得有點寫意的味道，紋飾布滿整個缸身。

康熙時期的景德鎮窯也有五彩的瓷器，顏色絢麗倒是其次，精美的還是刻劃的人物和動物花鳥都十分精緻。

紅地五彩花卉紋碗看著十分富麗，用釉裡紅鋪底，刻畫的五彩花卉很富有立體感。碗不大，但是看著真是精緻。

五彩百鳥朝鳳圖盤的刻劃之繁復，簡直讓人嘆為觀止。雖然白釉為地，但是半個盤面都鋪了青釉，兩隻鳳凰居中，盤上有幾十隻鳥飛翔著。

有一套紅釉尤其漂亮，統共有五件有兩隻不同形狀的瓶、碗、洗、盒，沒有裝飾，但釉色彷彿會流動似的。看到其中一件就已經讓人傾倒，更何況這里居然還是五件！

景德鎮窯豇豆紅釉瓶，細頸圓肩，體態修長，如同柳葉。我才知道原豇豆指的不是它的形態像豇豆，而是指它的顏色像豇豆。好吧，其實我也不知道豇豆是這种红色的。

清雍正年間的景德鎮窯青花釉裡紅三果紋高足碗，採用了藍色和紅色的釉下彩裝飾，釉色細膩輕薄，用色精巧，石榴、桃、佛手三果以釉裡紅描繪，枝葉以青花刻畫，碗的內壁光潤潔白。清代青花釉裡紅三果紋飾的燒造工藝和品質明顯要好於以前的朝代，在雍正年間達到了頂峰。

琺瑯彩墨竹圖碗輕盈優美，胎質細膩，以黑色琺瑯彩繪墨竹，濃淡變化帶著層次感。這種琺瑯彩是釉上彩，康熙年間首創，不過到乾隆年間就開始變得華麗了，我們見慣了乾隆年間的金碧輝煌，猛一見到這只墨竹碗，簡直要為之傾倒。要說雍正的審美，比起乾隆來那真是不止高了一個檔次，滿滿的高級感。畫上居然還有題詩：“色連雞樹近，影落鳳池深”，配上墨彩，真是太美了。

景德鎮窯粉彩蝠桃紋瓶，是這類器物中唯一一件的傳世作品。粉彩比五彩裝飾顯得更柔和淡雅一些，但又不失明亮。這只瓶子是橄欖瓶，形狀像橄欖。圖案是桃樹和蝙蝠，有福壽的美好寓意。這種粉彩也是一種釉上彩，繪製的時候會在燒好的白瓷上用粉彩裝飾，再低溫燒製，需要燒兩次才能成。

景德鎮窯青釉堆花雲龍紋缸，說是缸，自然形態比較大了，圓口鼓肩，其下逐漸縮小，看上去倒不顯得笨重。粉青釉色彩純凈，外壁有兩組雲龍紋，描繪四條飛龍，各具形態。四周的雲紋和下面的海水紋有著強烈的浮雕效果，端莊大氣。

五彩草蟲圖盤白釉為底，圖案並沒有鋪滿整個盤底，但構圖精巧，大量的留白反倒更具觀賞性。

乾隆年間的景德鎮窯青釉暗花描金茶葉末座蓋碗，冬青釉很晶瑩，頗有些像玉器的質感，頂部蓋鈕是鮮艷的紅彩，底座描繪了雲龍戲珠的場景。原本我還覺得這件東西有些不倫不類，後來才知道我以為的金飾，其實也是瓷釉上的色，這就厲害了。

粉彩八仙人物圖瓶的造型是長頸豐肩的八角形，主體部分以粉彩繪製八仙過海的題材，瓶身各處都有吉祥圖案，用色圖案都很精緻，精美自然是精美的，怎麼感覺乾隆的審美趕不上他家老子，真的是典型的乾隆風格。

琺瑯彩人物圖瓶敞口外撇，長頸鼓腹，主題紋樣是“張良受書”，頸部是黃色背景，有騰雲駕霧的龍紋和纏枝花卉，海水紋和如意紋把頸部和腹部的主題紋樣給隔開了。

景德鎮窯白釉紅彩纏枝蓮紋瓶，長頸圓腹，繪的是纏枝蓮或叫勾芝，這是乾隆年間首創的裝飾風格，枝幹纏繞，花葉連接，顯得繁復艷麗。圖案的釉色鮮紅，非常鮮豔。

綠地金彩雲龍紋瓶造型倒不見得別致，但是翠綠色的底子，彩雲用的是金色，老遠就很醒目的。

要說還是青花花果紋盤看起來更精緻些，青花的釉色很鮮亮，花果紋也很清晰，清代的青花瓷真是絕了。

仿官窯的作品還是很素雅的，基本不飾圖案，只憑漢暢的線條和細膩勻凈的釉色，就已經可以成為佳品。

乾隆年間的紅釉瓶也是很漂亮的，細頸鼓腹的造型，適合插花。每次看到這種釉色，都覺得明艷無雙。

仿汝桃式洗的造型很別致，筆洗整個就是桃子的形狀，連桃蒂都沒有落下。茶末釉葫蘆形瓶造型也挺有意思，是葫蘆的形狀。